Один із найпрестижніших кінофестивалів у світі, Каннський кінофестиваль — це окремий всесвіт, що розширюється щороку, оскільки дедалі більше журналістів та кіноманів відвідують його. Якщо вам пощастить дістати квиток на показ — чи то онлайн, чи особисто — скористайтеся цією можливістю, якщо можете. Навіть якщо ви втомлені, ніколи не знаєш, що можна відкрити для себе.
Саме так сталося зі мною 22 травня, коли я несподівано отримала квиток на прем'єру латвійського фільму, що брав участь у програмі Un Certain Regard. Щойно я зайняла місце в залі, одразу помітила на екрані постер із зображенням чорного кота на фоні синьої води.
— Анімація? — запитала я, трохи здивована, звертаючись до незнайомки, що сиділа поруч. Вона кивнула, поглянувши на мене дещо підозріло.
Якщо чесно, я ніколи особливо не цікавилася анімацією, але вирішила дати цьому фільму шанс. «У гіршому випадку, — подумала я, — завжди можна заплющити очі й задрімати в зручному червоному оксамитовому кріслі».
Я й гадки не мала, що наступні півтори години я сидітиму на краю сидіння, затамувавши подих, стежачи за пригодницькою подорожжю кота та інших тварин під час природної катастрофи. Хто б міг подумати, що врешті-решт я зрозумію: Потік/Flow, анімаційний фільм молодого режисера Гінтса Зілбалодіса (чий ім’я, до речі, не так просто вимовити), стане одним із моїх п’яти улюблених фільмів Каннського кінофестивалю 2024 року?
Цей фільм — справжня рідкість, щось неймовірне в сучасному світі, де більшість митців, які цікавляться анімацією, прагнуть приєднатися до великих студій, що надають не лише творчі можливості, а й доступ до передових технологій.
Це історія самотнього кота, який втрачає свій дім через велику повінь і знаходить притулок на човні, де живуть різні тварини. Незважаючи на відмінності, вони змушені працювати разом, щоб вижити. Пливучи крізь містичні затоплені краєвиди, вони стикаються з викликами та небезпеками, пристосовуючись до нового світу.
У 2019 році Гінтс Зілбалодіс створив свій дебютний повнометражний фільм Далі (Away), що розповідав історію хлопчика, який тікає від велетня, подорожуючи островом разом із птахом. Попри мінімалістичний дизайн і відсутність деталізованих мімічних виразів, персонажі не виглядали пласкими — навпаки, вони здавалися дивовижно тривимірними. Це було досягнуто завдяки спеціальному застосуванню 3D-комп’ютерної графіки, що нагадує цифрове скульптування.
Створення Away було сповнене викликів, особливо з огляду на обмежений бюджет. Щоб спростити процес анімації, Зілбалодіс свідомо будував історію навколо елементів, які легше було анімувати. Так виникли рішення, як-от: головний герой їде на мотоциклі, у фільмі мало персонажів, а події відбуваються на майже безлюдному острові. Це стало не лише творчим задумом, а й можливістю навчитися кіновиробництву, працюючи над кожним етапом створення фільму. Він зробив усе сам — режисуру, продюсування, написання історії та навіть музику.
Наприкінці Away хлопчик нарешті дістається гавані, заповненої вітрильниками. Flow майже безперервно продовжує цей, здавалося б, щасливий фінал. Але цього разу головним героєм є чорний кіт — дуже схожий на тих чорних котів із Away, які дрімали біля Криниці Снів. Мимоволі здається, що один із них заблукав у лузі, аж раптом опинився у пастці неочікуваної повені.
Як відомо, коти бояться води. Чорний кіт зрештою знаходить покинутий будинок, оточений дерев’яними скульптурами котів. Це створює цікаву метафору — спробу художника відтворити життя. Коли ми бачимо, як чорний кіт спостерігає за дерев'яними статуями, ми забуваємо, що «справжній» кіт — теж продукт мистецької творчості. Його теж було висічено, тільки цього разу за допомогою 3D-програмного забезпечення, і не одним художником, а багатьма.
Сам кіт символізує, наскільки Flow еволюціонував у порівнянні з Away. Зберігаючи мінімалістичну естетику, персонаж став більш відшліфованим і деталізованим — його шерсть блищить, а очі іскряться на сонці.
Загалом, Flow — це крок уперед у всіх аспектах: динамічніший рух, багатший склад персонажів, захопливі пригоди. У фільмі немає діалогів, але використання справжніх звуків тварин для озвучення персонажів зробило їх ще реалістичнішими. Усе це викликає широкий спектр емоцій — радість, смуток, злість, здивування і, звичайно, страх.
Мені пощастило зустрітися з Гінтсом Зілбалодісом у Латвійському павільйоні на Каннському кіноринку.
30-річний режисер досить стриманий, хоча відповідає на всі запитання ґрунтовно. Його чудова англійська дозволила йому пояснити свій творчий процес людям, які щиро захоплювалися його роботою.
Для режисера, який колись створював фільми сам у своїй кімнаті, Зілбалодіс перетворився на справжнього новатора незалежної анімації. Використовуючи Blender, відкриту програму для 3D-графіки, він довів, що амбітні проєкти не потребують голлівудських бюджетів.
Гінтс описує свій підхід до кіновиробництва так:
«Ми працювали в маленькій незалежній студії, яку побудували з нуля, і діяли по-своєму. Ми не намагаємося копіювати те, що роблять усі інші. Думаю, для незалежного виробництва важливо знайти власний шлях, і тоді ти можеш виділитися з натовпу. Гадаю, саме тому люди помітили Flow — бо він дуже відрізняється від усього, що ви бачили».
Він додає:
«Ми найняли неймовірних художників, які ніколи не працювали у виробництві фільмів. Тож мені довелося їх навчати, і водночас навчатися самому. Я теж ніколи раніше цього не робив».
Без сумнівів, цей фільм матиме успіх не лише в Каннах.
